Публикуется по изданию:
Балу Ш. Возрождение искусства. Бангалор, 20.07.1986 // «Будите в себе Прекрасное…»: к 110-летию со дня рождения С.Н. Рериха: сборник. В 2 т. М., 2016. Т. 2: 1977–2016. С. 476-479.
Источник:
Balu S. Renaissance in arts // The Economic Times Bangalore. 1986. July 20. – Перевод с англ. яз. А.В. Люминой. На рус. яз. (в сокращении).
Ш. Балу
Возрождение искусства
Искусство является отличительной частью жизни штата Карнатака. Название штата часто появляется в новостях в связи с обилием ярких выставок, которые проводятся время от времени в столице штата и в районах.
Также здесь реализуются такие интересные проекты, как передвижная артгалерея при поддержке Государственной академии Лалит Кала. Планируется, что артмобиль объедет самые дальние уголки штата с целью повышения культурной осведомлённости населения. В довершение всего, в Бангалоре при университете впервые появился колледж искусств, с полноценной образовательной программой, позволяющей присвоить звание бакалавра изящных искусств студентам, успешно завершившим пятилетний курс обучения.
Означает ли эта вспышка активности, что искусство в Карнатаке сейчас на пике развития? Получило ли оно необходимую поддержку правительства и других организаций? И главное, довольны ли художники нынешней артсценой Карнатаки? Я побеседовала на эту тему с несколькими известными художниками и заслуженными мастерами, посвятившими всю свою жизнь искусству.
Выдающийся русский художник д-р Святослав Рерих, который живёт в Индии и проводит большую часть своего времени в Бангалоре, связан с быстро развивающимся Центром искусств Читракала Паришат. Он уверен, что у искусства в Карнатаке – штате, демонстрирующем прогрессивное развитие в ряде сфер, – впереди большое будущее.
«Искусство развивается волнообразно... Однажды мы станем свидетелями великого возрождения искусства в Карнатаке. Определённо. Неважно, когда это произойдёт, но факт, что это случится, – сказал д-р Рерих и добавил: Сейчас Карнатака занимает важное место в мозаике штатов Индии. Развитие одной сферы приводит к развитию другой. Искусству необходимы покровительство и определённые условия для возможности его проявления. Такой благоприятный климат, позволяющий расцвести художественному выражению, установился в Карнатаке. Искусство – неотделимая часть развивающегося общества. Во все времена существовало стремление к творчеству. Никто никогда не забудет величие и уникальность искусства при династии Хойсала. Махараджи штата Майсур были великими меценатами. Сегодня полноценный культурный механизм Карнатаки ещё не развит настолько, как в далёкие времена махараджей. Но среди людей воскресает глубокая убеждённость в необходимости украсить свою жизнь».
Позитивный настрой
Д-р Рерих твёрдо уверен, что у художника должен быть позитивный настрой по отношению к своей работе и жизни. Он никогда не должен чувствовать себя зависимым от покровителя. Он должен создавать хорошие работы, которые в конечном счёте будут говорить за него.
«Каждый штрих художника передаёт силу энергии, скрытой в мыслях». Так сказал Рембрандт известному немецкому учёному Лейбницу в XVII веке. В дневнике Лейбница записано, что каждый штрих, каждая линия на холсте является вместилищем мысли. Таким образом, чувства Рембрандта сохранились в его произведениях.
Д-р Рерих также указал на удивительный, врождённый талант, которым обладают простые ремесленники Карнатаки, работающие с глиной, вырезающие по камню или дереву. Есть определённое изящество в работах жителей отдалённых областей, что является драгоценным наследием и должно заботливо взращиваться. Деревенские люди ближе к земле, к природе, их работы показывают естественную красоту природы или изображают великих героев индийского эпоса – героев, которых они высоко чтут и признают как образец для подражания. Таким образом, их работы отражают красоту и позитивное, жизнеутверждающее начало. Они никогда не изобразят разочарование и не передадут никаких негативных эмоций. Вот что мы должны ценить в сельском ремесле – качества, которые каждый должен перенять, чтобы достичь совершенства в жизни. Искусство должно заставить нас переступить пределы земного и быть поддержкой в стремлении к совершенству.
Искусство должно возвышать человечество и вести, по словам Платона, «от красивых образов к красивым мыслям, от красивых мыслей к красивой жизни, от красивой жизни к абсолютной красоте».
Д-р Рерих является председателем студенческого совета Колледжа изобразительных искусств при Центре Читракала Паришат, там же состоит секретарём г-н М.С. Нанджунда Рао. Г-жа Камалакши, одна из попечителей и преподавателей колледжа, разъяснила учебный план, который подготовили на основе имеющихся программ известных арт-колледжей страны. Г-н Нанджунда Рао, также состоящий членом Центральной Академии Лалит Кала, на протяжении 25 лет несёт главную ответственность за развитие Центра искусств Читракала Паришат и превращение Читракала Видхалая в колледж с полноценной образовательной программой. «Я хотела стать бакалавром изящных искусств, но в Бангалоре такой возможности не было. А попасть в Школу искусств Дж. Дж.* все желающие не могли. И мне пришлось выучиться на бакалавра естественных наук, а параллельно изучать искусство, чтобы иметь право на получение диплома. Сегодня студентам повезло, что они могут получить квалификацию в Бангалорском колледже при университете. Надеемся, что они осознают своё счастье и оценят вложенный тяжелый труд людей из Центра Паришат для претворения в жизнь мечты об образовании в области искусства в Бангалоре», – сказала г-жа Камалакши.
Школа искусств Кен, которой руководит художник Р.М. Хадпад в Сешадрипураме, является вехой в культурной жизни Бангалора. Беззаветно преданный искусству, ставшему для него жизненным путём, г-н Хадпад, выпускник Школы искусств Дж. Дж., был участником первой группы «Мы вчетвером», организовавшей выставку современного искусства в столице штата в 1966 году. <...>
* Сэр Джамшетджи Джиджибхой в 1857 г. основал в Бомбее (с 1995 г. Мумбаи) Школу искусств. В 1958 г. Школа была разделена на Колледж архитектуры и Институт прикладного искусства (с 1981 г. ставший филиалом Университета Мумбаи), носящие его имя.
